EN/

In this exhibition, Harold Lechien presents a series of paintings constructed from forgotten family archives and images saved on a personal cloud. Photographs and fragments of memories have been assembled and overlaid, printed on canvas, and reworked with successive layers of oil paint.

These works are rooted in a condition known as brainrot: a word referring to both a state of mental and visual saturation caused by intensive internet use, as well as certain forms of content (especially those generated by artificial intelligence). In this system of perpetual scrolling, where intimate memory is outsourced to digital media, images lose their chronology, their hierarchy, their meaning : all becomes content.The canvas acts then as a domestic wormhole: a material surface on which these elements have been frozen at the moment of collision, sedimented by the various steps of the process. In these compositions, some fragments surface and persist while others fade away ; they are all kept in suspension, in a flattened and absolute present.

From these hallucinatory constellations, unease emerges, an uncanny disturbance that seeks to destabilize the ordinary temporality of reality: decay, lurking in the shadows.

Text by Gabriel René Franjou

FR/

Harold Lechien présente dans cette exposition une série de peintures, réalisées à partir d’archives familiales oubliées et d’images sauvegardées sur un cloud personnel. Photographies et fragments de souvenirs ont été assemblés et superposés par montage numérique, imprimés sur toile, puis retravaillés par couches successives de peinture à l’huile. Ce travail émerge d’une condition qu’on appelle brainrot : un terme désignant à la fois une saturation mentale et visuelle due à une utilisation intensive d’internet, ainsi que certaines formes de contenus (notamment celles générées par intelligence artificielle). Dans ce régime de défilement perpétuel, où la mémoire intime est extériorisée vers le numérique, les images perdent leur chronologie, leur hiérarchie, leur sens : tout devient contenu.

La toile agit alors comme un wormhole domestique : une surface matérielle où ces éléments ont été figés à l’instant de la collision, sédimentés par les différentes étapes du processus. Dans ces compositions, certains fragments affleurent et persistent tandis que d’autres s’effacent ; ils sont maintenus en état de suspension, dans un présent total et aplati.

De ces amalgames chimériques naît un certain malaise, un trouble qui cherche à déstabiliser le réel et sa temporalité ordinaire: c’est la pourriture qui pointe le bout de son nez.

Texte d’exposition de Gabriel René Franjou

This mix brings together around thirty musicians and DJs, eac invited to share a track:
a personal fragment, a kind of musical madeleine de Proust.
Songs that carry time within them, that resurface unexpectedly, that stay long after they’ve been heard.
Each track holds a story: sometimes clear, sometimes blurred like images we keep, lose, or rediscover.
Together, they form a collective playlist, an atmosphere made of memories, of lives crossing through music.